Vous aller voir la liste des cours et leur organisation dans la prochaine formation que je prépare. J’utiliserai l’aquarelle pour vous expliquer comment peindre des paysages (d’abord d’après photo puis sur le vif), des personnes afin de créer des scènes et des portraits (qu’ils soient rapides ou plus travaillés). Avant de passer au travail purement à l’aquarelle, on verra comment utiliser un croquis préparatoire au crayon avant de coloriser. Ensuite ce croquis préparatoire sera fait à l’encre de chine pour obtenir un rendu plus fini tout en conservant l’aspect spontané.
Module 1 : le meilleur moyen de passer à l’aquarelle
Dans cette partie nous allons voir comment avoir le bon état d’esprit pour se lancer dans la pratique de l’aquarelle, rester motivé et progresser.
Vidéo 1 : se débloquer
Se sentir à l'aise en ne se mettant pas la pression, en utilisant le matériel adéquat et en apprenant la manière de faire un dessin préparatoire au crayon.
Vidéo 2 : les étapes d’humidité
Vous apprendrez comment ne pas “salir” les couleurs sur le papier. Conserver la transparence de l’aquarelle et quels sont les étapes d’humidité à respecter pour donner des effets différents et leur utilités.
Vidéo 3 : peindre les grandes surfaces
Vous apprendrez comment peindre de grande surfaces à l’aquarelle sans tâches.
Vidéo 4 : fondre les teintes
J’explique la manière de fondre les teintes et mélanger les couleurs dans un premier temps puis les placer judicieusement en parallèle à des parties fortement contrastées.
Vidéo 5 : rendre l’aquarelle moins aléatoire
Vous saurez comment faire pour que l’aquarelle soit moins aléatoire lorsque vous déposez le couleurs sur le papier grâce aux formes “dures” et aux formes “molles”
Vidéo 6 : les couleurs foncées
Je vous montrerai comment obtenir des couleurs foncées avec une petite palette de couleur sans pour autant utiliser du noir.
Vidéo 7 : les règles à avoir en tête
Vous apprendrez les 6 règles fondamentales à toujours avoir en tête pour peindre à l’aquarelle, trouver des sujets à peindre et comment déterminer si vous avez le niveau pour le réaliser.
À la fin de ce module vous saurez comment vous sentir à l’aise pour vous lancer, comment se débloquer par étapes pour passer à un médium pictural ainsi que le matériel pour bien débuter. Vous aurez la liste des technique de bases et aurez réalisé vos premiers essais et mélanges sur papier.
Module 2 : aller vite à l’essentiel avec un croquis préparatoire
Dans cette partie nous allons voir comment utiliser le crayon pour faire le tri des détails avant de coloriser à l’aquarelle. La 4 premières vidéos seront consacrées au paysage et la 5eme vidéo sera consacrée au portrait.
Vidéo 1 : “lâcher” le crayon
Je vous donnerai une liste d’exercices pour ne pas chercher à tout maîtriser dans votre peinture et gagner en spontanéité.
Vidéo 2 : coloriser rapidement
Utiliser le mélange des médiums, savoir quelles couleurs choisir et comment coloriser rapidement.
Vidéo 3 : obtenir un résultat réaliste
Vous connaîtrez la limite de laquelle se rapprocher pour un résultat réaliste sans que cela ne devienne trop fouillis ou multicolor.
Vidéo 4 : composer vos pages
Vous saurez comment mettre en place sur votre feuille plusieurs croquis de manière artistique.
Vidéo 5 : aller à l’essentiel
Une technique pour aller vite à l’essentiel dans un portrait et être dans la ressemblance en peu de traits. Il y aura également une méthode simple et rapide pour mettre le nez au bon endroit par rapport aux yeux.
Vous saurez comment lâcher votre crayon lors de l’esquisse préparatoire. Comment allez à l’essentiel du modèle qui rend votre œuvre personnelle. Comment éliminer ce qui n’est pas indispensable, les détails à dessiner ou pas. Éviter de faire une peinture trop proche de la réalité et que vous trouvez gnagna.
Module 3 : un résultat réaliste à l’aquarelle sans croquis préparatoire
Dans cette partie nous allons peindre directement à l’aquarelle sans passer par le dessin. Les 6 premières vidéos seront consacrées au paysage et les deux dernières au portrait.
Vidéo 1 : débuter d’après photo
Comment commencer une aquarelle de paysage tout en respectant les bonnes proportions.
Vidéo 2 : les méthodes pour concentrer l’attention
Vous apprendrez les méthodes pour mettre en valeur le point focal d’un tableau et faire ressortir un élément particulier quel que soit sa position dans le tableau.
Vidéo 3 : annuler une perspective
Vous connaîtrez la manière de faire une perspective le plus facilement possible tout en renforçant l’effet de profondeur du motif, traduire la luminosité sans abuser des contrastes.
Vidéo 4 : les arbres
Je vous expliquerai la technique pour réaliser des feuillages réalistes pour les arbres de vos paysages.
Vidéo 5 : les bâtiments
Vous saurez comment peindre les bâtiments sans beaucoup trop exagérer la valeur des ombres par rapport à la perception réelle.
Vidéo 6 : une aquarelle de A à Z
Je vous montrerai les étapes pour reproduire une photo sans faire une aquarelle hyper réaliste et éviter que votre paysage ne ressemble à un gribouillage :)
Vidéo 7 : capter et peindre les positions de la tête
Comment observer les différents positionnement de la tête d’un portrait par rapport à ses éléments (les tempes, le frontal, les sourcils etc) en vous focalisant sur les ombres et gagner en rapidité.
Vidéo 8 : la couleur de la chair
Vous allez apprendre à mélanger les couleurs pour obtenir la couleur de la chair ainsi que celles à employer pour les ombres du visage.
À la fin de ce module vous saurez tout pour choisir votre composition, mettre en avant l’élément important de votre motif, produire un contraste qui rende la profondeur sans abus, capter les positions de la tête dans les portraits et mélanger les couleurs pour obtenir la teinte de la peau.
Module 4 : peindre le mouvement sur le vif
Dans cette partie nous allons relever le défi de croquer et peindre des scènes sur le vif ainsi qu’apprendre à l’animer avec des personnages.
Vidéo 1 : le matériel pour peindre en extérieur
Je vous donnerai l’inventaire du matériel nécessaire pour se déplacer et comment faire une installation en extérieur. Je vous expliquerai également la technique du croquis en deux temps pour encore réaliser des aquarelles plus tranquillement durant vos promenades ou voyages.
Vidéo 2 : s’installer pour peindre
Je vous ferai la liste des techniques pour dessiner des personnes qui ne posent pas dans vos croquis sur le vif. Comment choisir le bon endroit et le bon point de vue pour avoir le temps de dessiner et peindre des gens en mouvement.
Vidéo 3 : rendre le mouvement
Vous connaîtrez quels sont les lignes qui font apparaître le mouvement et les ombres sur un motif pour transcrire les déplacements.
Vidéo 4 : peindre un portrait sur le vif
On termine le cours avec un portrait sur le vif. Je vous expliquerai comment réaliser un portrait ressemblant et créatif lorsque l’on a pas eu le temps de capter toutes les couleurs du réel durant la pose.
Vous saurez comment peindre en vadrouille avec le minimum de matériel. Vous connaîtrez la manière de capter le mouvement d’un personnage sur le vif à l’aquarelle. Comment suggérer un déplacement et terminer un portrait en faisant appel à votre créativité pour les couleurs.
Voilà pour le programme ! Sachez qu’il n’est pas définitif. Si vous pensez qu’il y a une étape, une technique que j’aurai oublié d’inclure dans ce programme, vous pouvez me le dire en utilisant le champs des commentaires ci-dessous.
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